jurados
FICCIÓN
ALEJO IBÁNEZ
- Guionista y director
Estudió Dirección Cinematográfica en la escuela TAI de Madrid y Dirección de
Fotografía en la Ciudad de la Luz (Alicante). Ha desarrollado la mayor parte de su experiencia profesional en el departamento de Cámara (¿Estás ahí?, Di Di Hollywood, No habrá paz para los malvados), donde ha desempeñado diferentes puestos pero su auténtica vocación es la de contar historias como guionista y director.
Su primera incursión en la dirección, fue el corto Amancio Vampiro de pueblo (2018),
que cosechó más de 60 selecciones entre festivales nacionales e internacionales. Ha sido reconocido con 9 premios, entre ellos el de Mejor Corto en el Nocturna-Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid.
Actualmente está embarcado en la reapertura del Cine Velasco de Astorga, el último que queda en la capital maragata.
MARÍA ZARAGOZA
- Director, Escritor y Crítico Cinematográfico
Es autora de los libros Ensayos sobre un personaje incompleto, Amores que matan, Realidades de humo, Tiempos Gemelos, Dicen que estás muerta, Los alemanes se vuelan la cabeza por amor, Constanza Barbazul, Diario imaginario de la mujer tigre, Avenida de la Luz, Sortilegio y La biblioteca de fuego, así como del cómic Cuna de cuervos y los libros ilustrados Baba Yagá y El infierno es una chica adolescente. Su obra literaria se ha traducido a diversos idiomas y ha recibido premios tan prestigiosos como el Azorín de novela. Como antologadora, coordinó Pena negra. Su labor ha sido reconocida, entre otros, por el Instituto de la Mujer, Onda Cero y La Ser. En 2023, La Junta de Comunidades de Castilla la Mancha la nombró hija adoptiva. Fue becaria de la tercera promoción de la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores y ha sido tutora de narrativa, dramaturgia y guion de la institución durante seis años. En la actualidad, imparte una asignatura del máster de escritura creativa de la escuela de Cine y TV The Core, y escribe artículos para manchainformación.com.
En 2014 participó de la adaptación a largometraje de su cuento Realidades de humo, que dirigió en México el realizador Joaquín O. Loustaunau y se estrenó en 2016. Ha escrito los guiones de Un candidato para el fin del mundo (Premio Margarita Xirgu al mejor guion radiofónico 2019, producido y emitido por RNE en 2020), Mi mamá me mima (dir. Marc Romero, producida por El orgullo de mi casa, en postproducción) y Cuentas divinas (dir. Eulàlia Ramon, produce Atrece creaciones), un cortometraje que ha sido nominado en los 38 Premios Goya en la categoría de mejor cortometraje de ficción. En 2023 recibió el premio de mejor guion por este cortometraje en el Festival Luna de Cortos.
HÉCTOR MELGARES
- Director y guionista
Nacido en Madrid, Héctor Melgares Climent proviene de una familia de la tercera generación de actores. Inicia su trayectoria profesional en teatro y televisión a la temprana edad de trece años.
Melgares perfecciona su formación interpretativa en diversas Escuelas de Arte Dramático, incluyendo el “Laboratorio de William Layton”, “Words in Motion” en Atlanta, EE. UU, “Bululú 2120” y la Escuela de Danza, Teatro y Musical “Memory” de Ricard Reguant.
Su carrera en el teatro ha sido destacada, especialmente con su interpretación del personaje de Escipión en “Calígula” de Albert Camus, papel que le valió el “Premio Mejor Actor Revelación de la Unión de Actores y Actrices”.
Además de su trabajo en el teatro, Héctor ha participado en numerosos proyectos cinematográficos y televisivos, interpretando una variedad de personajes. Ha expandido su faceta profesional al actuar como productor, guionista y director en varios proyectos de ficción y documental. Entre sus obras más notables se encuentran “El regalo”, “Juntos para Siempre”, “Los Sueños de Idomeni” (candidato a los Premios Goya 2019) y “El viaje de Robles”.
En la actualidad se encuentra filmando varios proyectos como actor y guionista en Estados Unidos y España.
CINEASTAS COMPROMETIDOS
BAL FERRERO
- Director Luna de Cortos
TERESA DEL OLMO
- Actriz
Actriz en principio autodidacta. Siendo ya profesional asiste a cursos intensivos y talleres de interpretación teatral, cinematográfica, canto (clásico en Londres y contemporáneo en España), armónicos de voz. Desarrolla su carrera de actriz y cantante en todos los medios: teatro, cine, televisión, doblaje, locución.
Ha trabajado como actriz en España, Suiza, Luxemburgo, Bélgica, Holanda, Inglaterra y Francia. Habla varios idiomas: inglés (ha sido intérprete para actores extranjeros en varias producciones cinematográficas), francés e italiano. Ha interpretado personajes en todos los géneros: humor, musical, drama, tragedia, clásico y vanguardia. En febrero de 2019, dio vida a “BERNARDA” en “La casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca, producción del Cervantes Theatre de Londres. Repitió en el año 2020 en el Cervantes Theatre y con gira por Inglaterra, truncada a la mitad por la pandemia. El año 2022, volvió al mismo teatro los meses de febrero, marzo, abril y mayo.
Este año, 2023, la temporada ha sido desde el mes de febrero hasta finales de abril. De los cortos varios en los que ha intervenido, “LA CAZA”, ”VOTAMOS”, “NONNA” y “ESTA SÍ” están recorriendo festivales internacionales y recibiendo premios. En 2020 recibió el premio a Mejor actriz del Festival Internacional Luna de Cortos, por su interpretación en “LA CAZA”, de la directora y compositora de música de cine Amy Fajardo.
MANUELA CABERO MORÁN
- Miembro de las unidades internacionales de salud y Saneamiento masivo de Cruz Roja
Licenciada en Medicina y Cirugía por la Universidad de Salamanca (1972), Especialista en Anestesiología y Reanimación. Master en Bioética Universidad complutense de Madrid. Formada en el servicio de cirugía vascular (Beca FIS) en la Universidad de Washint9ong, S. Louis. Missouri EE.UU. Presidenta del Comité Provincial de Cruz Roja Española (1995-1999). Presidenta del Comité Regional de Cruz Roja en Castilla la Mancha (1999-2010). Vicepresidenta nacional de Cruz Roja Española (2003-2019). En la actualidad es miembro de las unidades internacional de Salud y Saneamiento Masivo de Cruz Roja Española. Médico en los campamentos Saharauis en Tindouf (Argelia), en Senegal. en la primera misión del Ébola en Jenema, Sierra Leona. Médico en la isla de Samos(Grecia), atención a Refugiados, y en la UCBS de CRE en Zahony (Hungria) (frontera de Ukrania a raíz del conflicto bélico Rusia – Ukrania.
CINE Y MUJER
MARIBEL OÑATE
- Licenciada en Filología Francesa
- Licenciada en Filología Francesa
Es Licenciada en filología francesa por la Universidad de Deusto. Estudió dos cursos de
periodismo en la Universidad de La Laguna, cuatro años de solfeo y dos de piano en el Conservatorio de Tenerife, un curso de italiano en la Escuela oficial de idiomas.
Profesora agregada de cátedra en diversos Institutos de enseñanzas, directora en uno de ellos. Directora del Ministerio de Trabajo y Emigración. Ayuntamiento de Santa Cruz, coordinadora en 1994 del V Centenario de la Fundación de Santa Cruz de Tenerife (1494 año fundacional).
Ha sido concejala del organismo de Cultura de Santa Cruz, así como presidenta del organismo autónomo del Carnaval y fiestas de la ciudad poniendo en marcha, por primera vez, la teatralización en la calle de la Gesta La derrota de Nelson en el asalto a
la ciudad 1789.
Defensora a ultranza de la situación de las mujeres (inmigrantes, maltratadas, etc.) de los mayores, de los jóvenes, de la infancia, en definitiva, de la justicia y la solidaridad.
Ahora, “en mi etapa de jubilación y de cuidadora de un marido con demencia frontotemporal al que cuido las 48 horas, utilizo mi tiempo en una investigación sobre las mujeres que vivieron en Santa Cruz en 1818 a través del censo de ese año y su situación sociológica, cuando aún no era ciudad sino Villa, “Las voces de la villa”.
En Cultura, puso en marcha un concurso literario de cortometrajes sobre la mujer que
describían sus experiencias terribles, de Violencia.
MARIANA GARCÍA RODRÍGUEZ
- Especializada en Economía Social y Solidaria
Madrileña de nacimiento aunque se considera asturiana por haberse criado en Cudillero y en Gijón. Estudió el Doble Grado Derecho y Economía en la Universidad
Carlos III de Madrid y se ha especializado en Economía Social y Solidaria, más
concretamente en temas de género y ecofeminismo.
Su carrera profesional se ha desarrollado en el Tercer Sector trabajando en ONGs como Acción Contra el Hambre y Fundación Lealtad, entre otras. Además, cuenta con más de 10 años de experiencia en activismo social y político en diversas entidades. Ha colaborado con SOS Racismo Madrid, asociación que lucha contra toda forma de
racismo y xenofobia; como Coordinadora de la Comisión Jurídica y como Tesorera
(https://www.sosracismomadrid.es/).
También ha participado como diseñadora gráfica y colaboradora en campañas de comunicación en el Mercado Social de Madrid, proyecto que pertenece a la Red de Economías Alternativas y Solidarias de Madrid (REAS).
(http://reasmadrid.org/reasmadrid/).
Además ha trabajado en REAS Euskadi en un proyecto de investigación que estudiaba
la situación de empoderamiento de las mujeres en la Economía Solidaria. Estudio que reflejó en su Trabajo de Fin de Máster (TFM) por el que fue premiada en el Primer Certamen Universitario de TFM de Economía Social y Solidaria organizado por REAS Euskadi y el Ayuntamiento de Bilbao. Trabajo que ha sido publicado recientemente en la web del Instituto de Derecho Cooperativo y Economía Social de la Universidad Pública del País Vasco (UPV/EHU).
En la actualidad es socia y activista en la asociación de mujeres rurales ARQUIA de Reinosa (Cantabria) donde se encarga de la gestión de las redes sociales, organización de eventos de sensibilización y visibilización y de la elaboración de proyectos sociales con enfoque de género.
PILAR SOCORRO
- Periodista RTVE
Pilar Socorro nació de padres canarios, en Valencia (Venezuela), motivo por el que
tiene la doble nacionalidad. Estudió medicina mientras simultaneaba su trabajo en
Radio Club Tenerife de la Cadena SER, en quinto de carrera, dejó los estudios para centrarse en el periodismo, profesión que ejerce desde 1982.
Periodista que es conocida por sus trabajos en radio y televisión. La mayor parte de su carrera profesional la ha desarrollado en Radio Televisión Española (RTVE), tanto en Radio
Nacional de España como en Televisión Española.
Ha sido pionera en conectar la radio y el uso por Internet. En 1999 fue conductora del programa “Cita con Pilar”, espacio que conducirá en RNE1 y después en RNE3 hasta 2006. Fue el primer programa de la radio que instaló una webcam en el estudio.
Actualmente dirige y presenta EPC en REE https://www.rtve.es/play/audios/espanacomen-ree/ que compagina con la sustitución de Tablero Deportivo en RNE con el programa Buen Finde Verano.
Desde hace unos años forma parte de la junta directiva de la Academia de Televisión que preside María Casado.
Como autora ha escrito los libros “Internet contado con Sencillez”, publicado por Maeva y “Mejor solas que mal acompañadas” editado por la Esfera.
RURAL
GARBIÑE MANCISIDOR
- Empresaria en Servifilms
Portugalete (Bizkaia) (1973). Licenciada en Ciencias Químicas y Master en Gestión de Calidad. Desde 2013 dirige la empresa SERVIFILMS acercando la magia del cine a cualquier rincón del País Vasco, teniendo en cuenta los últimos cambios tecnológicos en equipos y material de proyección audiovisual y la normativa de la Ley de Cine. Como consecuencia de ello y de 40 años en el sector, esta empresa puede ofrecer apoyo integral para la realización de proyecciones de cine y en la programación de obras audiovisuales.
Se ha autoformado en sonido e imagen, en el ámbito cinematográfico realizando cursos de análisis fílmico y en gestión empresarial. Ha asistido al festival Luna de Cortos en estas dos últimas ediciones, como invitada por ser miembro del jurado. “La excelente organización, la calidad cinematográfica de las obras y la cercanía humana es lo que destacaría. Me sentí como en casa y estoy encantada de colaborar en esta nueva edición aportando mi grano de arena”.
ANDER PARDO HORMAZA
- Director, Guionista y Dramaturgo
Estudió realización MH en el Instituto de RTVE, Bellas Artes U.P.V (Cine y dibujo), Masterclass con James Cameron. Inquieto, muy inquieto, es hijo del actor nacido en Cataluña Mario Pardo, quien le contagia el gusanillo del cine. De niño utilizaba ya sus juguetes como si de platós de grandes superproducciones se trataran.
En su edad adulta, termina sus estudios en Bellas Artes y en Radio Televisión Española, con quienes lanza el corto «Voces», el cortometraje más exitoso de la historia del centro, con nominaciones y premios por todo el mundo. Su mediometraje «Overrun», experimenta con el estilo grandilocuente de Hollywood de cine de Steven Spielberg, pero realizado con figuras y maquetas.
El mediometraje sorprende y atrae a los profesionales y por ello termina dirigiendo para la productora Plano a Plano, la web serie «La Pasionaria Millenial». Protagonizada por Belinda Washington y María Herrejón, que cosecha un gran éxito. En la actualidad compagina la dirección teatral y la ayudantía de dirección, con sus clases de realización en la escuela UDIT, y el Instituto RTVE. Además, escribe guiones de proyectos, de los que pronto se sabrá.
Charlas y ponencias: Sáltate el guion (2022). Encuentro de nuevas generaciones del audiovisual con veteranos y “50 años del Instituto de RTVE” (2018). Experiencias como alumno y profesional. A lo largo de estos años, ha formado parte de la mayoría de losjurados de las secciones del festival Internacional de Cortometrajes “Luna de Cortos”.
LARA MARTÍNEZ FERRERO
- Docente
Docente en el ámbito socioeducativo
Diplomada en Educación Musical por la Universidad de León, especialista en Gerontología y dirección de centros residenciales para personas con discapacidad. Ha desarrollado su vida profesional como docente en el ámbito socioeducativo y sociolaboral en el centro de Desarrollo Rural “El Villar”. Actualmente estudia Mediación Comunicativa en la Fundación Vinjoy-Oviedo, centrándose en la discapacidad.
Cofundadora y presidenta de la asociación D-spiert@ (2013-2016), asociación cultural organizadora del festival Luna de Cortos. Codirectora de la primera edición del Festival, formó parte como Jurado de la sección infantil en la tercera edición (2016), y del comité de selección en la primera edición en 2014. Ha sido comisaria de las exposiciones “Así era el cine”, colección de proyectores de Miguel Pérez “Trébol”, coordinadora de las actividades paralelas del Festival e impulsora de la exposición de proyectores en “Luna de Cortos”.
PAÍS INVITADO: IRLANDA
VERA COLWELL O’ CALLAGHAN
- Doctora Traducción e Interpretación
Irlandesa de Dublín y nacionalizada española, es Doctora en Traducción e Interpretación de la Universidad de León (ULE) y licenciada en lingüística; tiene un MPhil en lingüística aplicada de la Universidad de Trinity College, Dublín (T.C.D) y un B.A. (hons) en letras de la Universidad de Dublín (U.C.D.). Además de ser profesora en Estrasburgo, Segovia, Turín, Dublín y León, fue Directora de Estudios en el Centro de Idiomas, U.C.D., donde adquirió una experiencia inestimable con grupos multiculturales de unos 70 países.
En 1992/93 se trasladó a León donde eligió vivir tras haber visitado la provincia durante una breve estancia unos diez años antes. Tuvo el gran privilegio de ser Profesora (Habilitada) Titular del Departamento de Filología Moderna, ULE. Y, volvió a formar parte de la dirección de otro Centro de Idiomas, esta vez él de la ULE.
Su experiencia profesional está relacionada con el área de la educación lingüística e intercultural, y el desarrollo de las competencias multimedia. Participó en proyectos nacionales de investigación incluido ACTRES (Análisis Contrastivo y Traducción Inglés- Español), en programas intensivos SOCRATES, y en proyectos Europeos: media-net- works; “Teaching Culture!” (GRUNDTVIG 1); LIPS – Linguistic and Intercultural Preparation of Students for the workplace (LEONARDO).
Como docente, en la formación de futuros profesionales y profesores en activo, desarrolló varios proyectos relacionados con las competencias multimedia e interculturales, por ejemplo, la comunicación intercultural (incluida la no verbal), la autoevaluación y la evaluación por pares y, el uso de las tecnologías digitales y multimedia. El trabajo en equipo en áreas tales como guion, vídeo, textos, fotografía y video presentaciones formaron una parte innovadora de su proyecto docente con estudiantes universitarios de grado y de posgrado.
Apasionada del cine, le encanta el Festival de Luna de Cortos y también el hecho de que, en esta 11a edición, Irlanda sea el país invitado.
SAIDA SANTANA
- Actriz de cine, teatro y televisión
Actriz de cine, teatro y televisión con más de veinte años de experiencia. Debuta en el Teatro María Guerrero con la obra “La cruzada de los niños de la Calle” en el 2000 y regresa en 2022 con “400 días sin luz” por la que gana Premio MET mejor actriz de reparto. Ha protagonizado numerosas obras de teatro, series de televisión y películas. En cine destaca su papel protagonista en la película de Rolando Díaz “La vida según Ofelia” comercializada en EEUU y la película “De Bares” de Mario Iglesias o recientemente “Las chicas de la estación“ de Juana Macías. En televisión actualmente graba como personaje fijo en la serie de Secuoya para Atres Media “La Encrucijada”. Ha sido secundaria en las series “El juramento de Punta Brava”, “Todos ah cien” (La Sexta), la serie rodada en Miami “Cosita Linda” (Univisión) y “La Reina del Sur 2” (Netflix, premio Emmy a la mejor serie de habla no inglesa 2020). Como intérprete, autora y directora ha creado los espectáculos “dentro”, “Poemas visuales” y “La Indiana” exhibidos en Instituto Cervantes de Nueva York, el Centro Cultural Español de Miami, la Borders Gallery de Miami, The Spanish Benevolent Society, el Hunter College de la Universidad de Nueva York, el Consulado de México en Los Ángeles, entre otros. Su monólogo “La Indiana” ha obtenido la ayuda a creación de texto teatral de la Comunidad de Madrid 2020. Su “Melocotón en Almíbar” fue premiado en el VI Festival Sit estrenado en Los Ángeles y Atenas y traducido al griego. Premio a mejor actriz en el Festival de Milán Cortodrome por su interpretación en la película corta “La Llorona” de Sara Mazkiarán. Coach actoral en la serie de Apple TV “Now and Then” (Gideon Raff- Homeland- y Carlos sedes – Fariña-), del TV Movie “Tormenta” y película “Invasor” (Daniel Calparsoro). Guionista y periodista en España y Estados Unidos. Docente de la Nee York Film Academy de Los Ángeles (2018-19, 2019-20), profesora invitada en Universidad del Sur de California y Universidad de la ciudad de Nueva York.
Doctora en Artes Escénicas (Ciencias del Lenguaje) investigadora de las artes escénicas y audiovisuales. Profesor contratado doctor por ANECA. Sexenio de investigación. Licenciada en Ciencias de la Información por la UCM, Máster en Artes Escénicas por la URJC, Máster en coaching personal y ejecutivo por la UCJC.
MAZDEY SNOB
- Directora audiovisual y creativa en Fashion Film
Nacida en México, residente permanente en España. Con más de 9 años de experiencia en la producción de videos para artistas, así como en proyectos personales. Sus films han sido seleccionados y premiados en festivales internacionales de cine y moda, como: “Audience Award Winner” – Momoxca Festival Internacional de Cine Fantástico (México), “Best Narrative Winner” – MIRAAA Media Fest (El Paso, Texas), “Best Film, Guest Country: AZTLAN” – Luna de Cortos Festival Internacional (Riego de La Vega – León, ESP), “Audience Award Winner” – Identities Latin America Film Festival (Londres), “1st Place People’s Choice Winner” – ASVOFF 13 (París, Francia), “Top 10 Best Production Design” – Berlin Commercial, “Best Fashion Film Nominee” – Bolton Film Festival / BAFTA accredited, “Best Emerging Talent Nominee” – London Fashion Film Festival, Aesthetica Short Film Festival / BAFTA accredited (UK). Entre otros. Gracias a su trayectoria, diversas universidades y plataformas han confiado en ella como conferencista y tallerista en el género del fashion film. Además, ha tenido el honor de ser invitada como curadora y jurado en prestigiosos festivales internacionales, incluyendo GRRL HAUS CINEMA en Berlín, Luna de Cortos en Riego de la Vega, León y el Madrid Indie Film Festival, España. Su trabajo ha sido publicado en medios como Directors Notes, I-D Italia, Kaltblut Magazine, Neo2 Magazine.
CASTILLA Y LEÓN
VICENTE SANZ DE LEON
- Doctorado UCM, Licenciado en CCII
Doctorado por la Universidad Complutense de Madrid. Tras licenciarse en Ciencias de la Información, cursó el Master en Tecnologías Audiovisuales Interactivas por la Universidad Complutense de Madrid. Ha impartido docencia de Grado en la Titulación de Comunicación Audiovisual en la UCM, UNIR y URJC, así como docencia en Master en la UCM y la Universidad Nebrija.
Ha complementado la docencia con la investigación en el área de la Comunicación Audiovisual, con varias investigaciones y publicaciones especializadas en Televisión, Cine y Formación y Nuevas Tecnologías. Operador de Cámara y Fotógrafo ‘free lance’ en el sector profesional audiovisual en diversas productoras para programas de televisión deportivos, informativos y documentales en canales de ámbito nacional y autonómico.
Ha colaborado en el desarrollo, dirección y postproducción de diversas creaciones de diseño y multimedia, así como en producciones promocionales de ficción, documentales y espacios educativos. Como director técnico y creador ha participado en las piezas audiovisuales de varias obras teatrales.
Actualmente dirige la Productora Audiovisual de la FCCOM de la Universidad Rey Juan Carlos de Fuenlabrada (Madrid). Ha formado parte del Jurado Internacional en La Semana de Cine Experimental Internacional de Cine de Madrid (2010 – 2014).
ANDREA CAMACHO
- Periodista y Fotógrafa
Periodista, viajera y fotógrafa. Contadora de historias en imágenes. Titulada en Comunicación Social y Periodismo por la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá y Periodismo por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. Nacida en Bogotá y nacionalizada española, es apasionada del arte, la historia y el cine.
Se radicó en España hace unos años y a partir de ahí, Madrid se convirtió en el punto de convergencia multicultural. Ha trabajado como educadora en apreciación e historia del arte en el Museo Nacional del Prado, Museo Reina Sofía, Museo Thyssen Bornemisza, Museo Cerralbo, Museo Sorolla, Museo Arqueológico Nacional, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Museo de América, entre otros. Ha estado vinculada a empresas, fundaciones e instituciones como ATEI- Asociación de Televisión Educativa Iberoamericana, Departamento Audiovisual UNIA de la Universidad Internacional de Andalucía, Festival de Cortometrajes Luna de Cortos, Fundación Lumiêre con la coordinación de las Jornadas de Cine en Educación y Valores y Fuente de Paz ONG. Actualmente trabaja y colabora con empresas audiovisuales, periodísticas y culturales en Colombia y España, a la vez que desarrolla proyectos propios – fotográficos y digitales – como «El Sur es El Norte». Desde hace un tiempo viene creando un proceso de arte digital llamado «Athena Art Project».
JOSÉ LUIS DE MADARIAGA
- Actor
Madrid (1944), creció en Buenos Aires, finalmente estableció su residencia en las Islas Canarias. José Luis de Madariaga dejó su profesión en la gestión de empresas cuando tenía 56 años para dedicarse a tiempo completo a lo que realmente le llenaba: la actuación. La suya fue una apuesta segura. Desde entonces no ha dejado de interpretar personajes para el cine, el teatro o la televisión. En su haber tiene 29 largometrajes: Apocalipsis Woodoo, La Hermandad, Malasaña 32, Gleich, etc.; 64 series de Televisión: Águila Roja, Amar en Tiempos Revueltos, Gran Hotel, Hierro, etc.; 52 obras de teatro: La Ratonera, Don Juan Tenorio, 7 Hombres Buenos, Funeral Planner, etc.; y ha sido premiado como mejor actor en ocho ocasiones en diferentes festivales de cine.
Gracias a su trabajo incansable, se ha convertido en este tiempo en una de las figuras más relevantes de la interpretación nacional, no solo por la cantidad de producciones profesionales en las que ha participado, sino también por su apoyo a los cineastas noveles que piden su colaboración. Suma más de 90 cortometrajes, los largometrajes se cuentan por decenas y casi siempre se le puede encontrar sobre el escenario de algún teatro.
Mejor actor festival internacional CinemaFost de San Fost de Campsentelles (BCN), mejor actor festival internacional Luna de Cortos (Riego de la Vega, León); nominado a los Goya (2021) por Efímero; nominaciones Mejor actor Navidades Sangrientas Cena de Navidad’ Elche (Alicante); Mejor actor festival de cortometrajes de Arona (Tenerife); menciones especial del jurado festival de cortos Secuencia 27 (Isla de la Palma); Mención especial del Jurado, festival Internacional de cine Gáldar (Gran Canaria). Premio de honor a su carrera profesional festival internacional de cine independiente y autor de Canarias (Tenerife); Premio-homenaje en el NowOrNever International Film Festival de Las Palmas de Gran Canaria “por la implicación y apoyo al cine canario” (2015).